Liberare il potere di Submithub: Strategie per una presentazione musicale di successo

Se siete artisti che cercano di far conoscere la vostra musica, probabilmente avrete sentito parlare di SubmitHub. Si tratta di una piattaforma che può aiutarvi a entrare in contatto con blogger e curatori musicali, ma per usarla in modo efficace occorre un po' di know-how. In questo articolo esploreremo le strategie pratiche per ottenere il massimo dai vostri invii, evitare le insidie più comuni e, in definitiva, aumentare le vostre possibilità di essere notati.

Punti di forza

• Seguite sempre le linee guida per l'invio di contributi per evitare di essere trascurati.
• Siate costanti nel presentare i vostri contributi per ottenere il riconoscimento nel tempo.
• Utilizzate il feedback dei curatori per migliorare la vostra musica e la vostra strategia.
• Costruite relazioni con i curatori musicali; un semplice ringraziamento può essere molto utile.
• Quando inviate la vostra musica, concentratevi sulla qualità e sulla presentazione.

Errori comuni da evitare

Tutti commettiamo degli errori, soprattutto quando siamo agli inizi. Quando si tratta di Submithub, ci sono alcune trappole comuni in cui abbiamo notato che gli artisti inciampano. Evitarli può aumentare seriamente le possibilità di essere ascoltati.

Trascurare le linee guida per la presentazione

Davvero, leggete le regole! Ogni curatore ha linee guida specifiche per le candidature. Ignorarle è come presentarsi a un colloquio di lavoro in pigiama. Dimostra che non avete fatto i compiti e non rispettate il loro tempo. Abbiamo visto molti brani di grande qualità essere immediatamente rifiutati perché l'artista non si è preoccupato di controllare le preferenze del curatore. È un passo semplice che può fare un'enorme differenza.

Spamming su più piattaforme

Non siate quell' artista che invia lo stesso messaggio generico a ogni singolo curatore. È impersonale e grida: "Non mi interessa chi mi ascolta, basta che qualcuno lo faccia!". I curatori sanno riconoscere un'e-mail di massa a un miglio di distanza. Invece, prendetevi il tempo per adattare il vostro messaggio a ogni curatore e al suo pubblico specifico. Dimostrate loro che avete ascoltato le loro playlist o letto il loro blog. Questo sforzo in più può davvero ripagare. Prendete in considerazione l'utilizzo di Reddit per la promozione musicale insieme a Submithub, ma adattate sempre il vostro approccio.

Presentazione affrettata

La prima impressione è importante. Una biografia scritta male, un brano di bassa qualità o una copertina generica possono affossare la vostra proposta prima ancora che venga ascoltata. Prendetevi il tempo necessario per perfezionare ogni aspetto della vostra proposta. Correggete la vostra biografia, assicuratevi che il brano sia mixato e masterizzato in modo professionale e scegliete una copertina che rappresenti bene la vostra musica. Vale la pena di fare uno sforzo in più per dare il meglio di sé.

Pensate alla vostra presentazione su Submithub come al vostro curriculum. Non inviereste mai un curriculum con errori di battitura e grammaticali, vero? Trattate la vostra musica allo stesso modo. Prestate attenzione ai dettagli e assicuratevi che tutto sia curato e professionale.

I vantaggi della coerenza

Tutti abbiamo sentito dire che la coerenza è fondamentale e, quando si tratta di Submithub, è assolutamente vero. Non si tratta solo di inviare un brano una volta e sperare nel meglio. Si tratta di prendere l'abitudine di farlo. Vediamo perché.

Costruire un impulso nel tempo

Vedetela così: più inviate, più possibilità avete di essere notati. Ogni invio è come piantare un seme; più semi si piantano, maggiori sono le possibilità di ottenere un raccolto. Si tratta di costruire uno slancio. Con il tempo, il vostro nome inizia a suonare un campanello. Le persone iniziano a riconoscere il vostro nome d'artista e il vostro stile. Questa familiarità può portare a maggiori opportunità in futuro. È un processo lento, ma ne vale la pena.

Creare familiarità con i curatori

I curatori sono persone impegnate. Passano al setaccio tonnellate di musica ogni giorno. Se vedono il vostro nome comparire regolarmente, è più probabile che diano una seconda occhiata alla vostra musica. Non si tratta di essere fastidiosi, ma di creare un riconoscimento. Cominciano a capire il vostro sound e il vostro lavoro. Questa familiarità può renderli più ricettivi alla vostra musica. È come costruire un rapporto, una submission alla volta. Per esempio, se vi presentate a Melodik Records, inizieranno a riconoscere il vostro nome.

Stabilire una routine

Presentare musica può sembrare opprimente, soprattutto quando si è alle prese con tutto il resto dell'attività artistica. Ma se la si fa diventare una routine, diventa meno scoraggiante. Ogni settimana o mese riservate un momento specifico per dedicarvi alle submission. Questo vi aiuterà a mantenervi organizzati e a garantire che la vostra musica sia sempre presente.

Consideratelo come parte del vostro lavoro. Proprio come esercitarsi con il proprio strumento o scrivere canzoni, presentare musica è una parte essenziale della crescita della propria carriera. Più lo si fa, più diventa facile e più è probabile che si ottengano risultati.

Sfruttare il feedback delle candidature

Una delle cose più belle del mettere in circolazione la propria musica attraverso l'invio gratuito di brani è il feedback che si può ottenere. È come avere un'anticipazione di ciò che la gente pensa davvero del vostro materiale. Vediamo come sfruttarlo al meglio.

Capire le reazioni del pubblico

Quando iniziate a ricevere feedback, prestate molta attenzione. Le persone sono in sintonia con una certa parte della canzone? Dicono che il testo è molto forte o che il ritmo li fa muovere? Questo è oro! Vi dice cosa sta funzionando. Ad esempio, se notate molti commenti sull'orecchiabilità del ritornello, sapete di aver fatto centro. Capire queste reazioni vi aiuta ad adattare la vostra musica per entrare meglio in contatto con il pubblico.

Usare le critiche per migliorare

Ok, siamo realisti: non tutti i feedback saranno rose e fiori. Riceverete delle critiche e questo va benissimo. Non prendetele sul personale. Anzi, vedetela come un'opportunità per migliorare. Se la gente dice che il mix suona fangoso o che la voce è difficile da sentire, si tratta di qualcosa che si può effettivamente correggere.

Identificare le canzoni di successo

A volte, una canzone fa semplicemente clic. Lo vedrete nei commenti, nelle condivisioni e nell'atmosfera generale. Quando trovate una canzone che risuona davvero, è il momento di darle un po' di amore in più. Forse è il momento di spingerla di più sui social media, di inserirla in più playlist o di pensare a un video musicale.

Il feedback è un dono. È un'occasione per vedere la vostra musica attraverso le orecchie di qualcun altro e imparare cosa state facendo bene e dove potete migliorare. Non abbiate paura di chiederlo e sicuramente non abbiate paura di usarlo.

Costruire relazioni con i curatori

Quando presentiamo la nostra musica, non si tratta solo di inviare file nel vuoto. Si tratta di creare connessioni con le persone che possono davvero aiutarci a farci ascoltare. I curatori sono dei guardiani, certo, ma sono anche dei potenziali alleati. Parliamo di come possiamo costruire relazioni reali con loro.

Networking con i gatekeeper del settore

Pensate ai curatori come a qualcosa di più di semplici persone che decidono se la vostra canzone è stata selezionata. Fanno parte di una rete e conoscerli può aprire delle porte. Non si tratta di essere falsi, ma di essere genuini e di dimostrare che apprezziamo il loro lavoro. Possiamo iniziare facendo i compiti a casa. Scopriamo chi sono, che tipo di musica amano e qual è la loro piattaforma. In questo modo dimostriamo che non stiamo inviando alla cieca, ma che siamo realmente interessati al loro lavoro. È anche una buona idea partecipare a eventi di settore, anche virtuali, dove potremmo incrociare i curatori. Un semplice "Ehi, apprezzo molto quello che fai" può essere molto utile. Ricordate che si tratta di creare un legame, non solo di chiedere un favore. Costruire un buon rapporto con questi guardiani del settore può avere un impatto significativo sulla vostra carriera.

Seguire i lavori dopo l'invio dei documenti

Ok, abbiamo inviato il nostro brano. E adesso? Dobbiamo solo aspettare? Un follow-up educato può essere una buona idea, ma c'è una linea sottile tra l'essere persistenti e l'essere fastidiosi. Di solito aspettiamo una o due settimane dopo l'invio della traccia prima di inviare una breve e-mail. Qualcosa del tipo: "Ehi, volevo solo controllare il mio invio. Grazie ancora per il tuo tempo!". Siate brevi, dolci e diretti al punto. Se non riceviamo risposta, non prendetela sul personale. Sono persone impegnate. E non spammate più volte con un follow-up. È un modo sicuro per finire nella lista nera.

Esprimere gratitudine

Mostrare apprezzamento è fondamentale. Se un curatore pubblica la nostra musica, il minimo che possiamo fare è ringraziarlo. Una semplice e-mail o un messaggio sui social media possono fare una grande differenza. Dimostra che apprezziamo il loro sostegno e che non lo diamo per scontato. È anche una buona idea coinvolgere i loro contenuti. Lasciare commenti pertinenti ai loro post, condividere le loro playlist e dimostrare che siamo sinceramente interessati a ciò che fanno. Questo aiuta a creare un legame reale e rende più probabile il loro supporto in futuro.

Costruire relazioni con i curatori è un gioco a lungo termine. Non si tratta di ottenere un sì immediato, ma di creare un legame che possa giovare a entrambi nel lungo periodo. Siate genuini, rispettosi e pazienti. La ricompensa ne varrà la pena.

Massimizzare la propria presenza online

Sebbene l'invio gratuito di canzoni sia fantastico, è solo un pezzo del puzzle. Per farle funzionare davvero, dobbiamo assicurarci che la nostra presenza online sia forte. Pensate a questo come a un palcoscenico per far brillare la vostra musica. Si tratta di fare in modo che le persone vi trovino facilmente, entrino in contatto con voi e capiscano cosa siete in grado di fare come artisti. Vediamo come fare.

Impegnarsi sui social media

I social media sono il luogo in cui molte persone incontrano per la prima volta la vostra musica, quindi è importante fare una buona impressione. È fondamentale pubblicare costantemente contenuti coinvolgenti. Questo non significa solo condividere la vostra musica, ma anche dare alle persone uno sguardo al vostro mondo di artisti. Condividete frammenti del vostro processo creativo, il dietro le quinte dei vostri concerti o anche solo i vostri pensieri sulla musica e sulla vita.

Ecco alcune idee:

• Fate dei sondaggi chiedendo ai fan che tipo di contenuti vogliono vedere.
• Utilizzate le storie per condividere aggiornamenti rapidi o anticipazioni.
• Andate in diretta per interagire con il vostro pubblico in tempo reale.

Creare un sito web professionale

Considerate il vostro sito web come la vostra base online. È il luogo in cui le persone possono andare per ottenere la storia definitiva su di voi e sulla vostra musica. Deve essere facile da navigare, visivamente accattivante e ricco di informazioni. Un sito web professionale dimostra la serietà del vostro lavoro e offre ai curatori un modo semplice per saperne di più su di voi. Assicuratevi di includere:

• Foto e video di alta qualità.
• Una biografia aggiornata.
• Link a tutti i profili dei social media.

Curate la vostra immagine online

La vostra immagine online è il modo in cui vi presentate al mondo. Non si tratta solo di ciò che pubblicate, ma anche di come interagite con gli altri e di come rispondete ai commenti. È importante essere autentici, ma anche essere consapevoli dell'immagine che si sta proiettando.

Ricordate che tutto ciò che pubblicate online è un riflesso di voi come artisti. Prendete il tempo necessario per curare con attenzione la vostra immagine online e assicuratevi che sia in linea con i vostri valori e la vostra visione artistica. Questo include il monitoraggio dei commenti, la risposta ai messaggi e, in generale, l'attenzione al vostro marchio. Una solida strategia di marketing digitale può aiutarvi a gestire e migliorare la vostra presenza online.

Storie di successo di invii di canzoni gratuite

Le storie le abbiamo sentite tutti, no? Quelle in cui gli artisti mandano la loro musica nel vuoto e, contro ogni previsione, succede qualcosa di straordinario. Ebbene, queste storie sono reali e accadono più spesso di quanto si possa pensare. L'invio gratuito di canzoni può cambiare completamente le carte in tavola. Non si tratta solo di fortuna, ma di strategia, perseveranza e un po' di fiducia nella propria musica. Vediamo alcuni esempi.

Esempi ispiratori di artisti

Ci sono moltissimi artisti che hanno iniziato la loro carriera, o almeno hanno avuto una spinta significativa, grazie all'invio di canzoni gratuite. Prendiamo, ad esempio, la band "Midnight Bloom". Facevano concerti locali con poche persone e faticavano a farsi notare. Hanno iniziato a usare SubmitHub per inviare i loro brani ai blog musicali. Un blog ha raccolto la loro canzone ed è diventata virale. Ora sono in tournée a livello nazionale. È la classica storia di come un po' di visibilità possa fare molta strada. Un'altra artista, una musicista elettronica solista di nome Anya, ha inserito il suo brano in una popolare playlist di Spotify dopo averlo inviato tramite una piattaforma gratuita. Queste storie non sono rare, ma dimostrano il potenziale che c'è là fuori.

Come l'esposizione si traduce in crescita

Come si trasforma questa esposizione in qualcosa di tangibile? Non è sempre una linea retta, ma ecco un'idea generale:

• Aumento della fanbase: Più persone che ascoltano la vostra musica significa più potenziali fan.
• Numeri di streaming più elevati: Le playlist e i blog possono generare un traffico significativo verso la vostra musica sulle piattaforme di streaming.
• Attenzione del settore: Etichette, manager e altri professionisti del settore fanno spesso scouting di talenti su queste piattaforme.

È importante ricordare che l'esposizione è solo il primo passo. È necessario capitalizzare l'attenzione coinvolgendo i nuovi fan, creando altri contenuti e continuando a costruire il proprio marchio. Pensate a questo come se aveste piantato un seme; dovete coltivarlo per vederlo crescere.

Lezioni apprese dal successo

Cosa possiamo imparare da queste storie di successo? Ecco alcuni spunti fondamentali:

1. La qualità è importante: Nessuna strategia di presentazione potrà compensare un brano mal prodotto. Assicuratevi che la vostra musica sia la migliore possibile.
2. La persistenza è fondamentale: Non lasciatevi scoraggiare dai rifiuti. Continuate a proporre, a migliorare e a mettervi in gioco.
3. Scegliere il target di invio: Ricercate i blog, le playlist e i curatori a cui vi candidate e assicuratevi che la vostra musica sia adatta.

L'invio gratuito di canzoni non è una pallottola magica, ma può essere un potente strumento nel vostro arsenale. Imparando dal successo degli altri e impegnandovi, potete aumentare le possibilità di far ascoltare la vostra musica e di portare la vostra carriera a un livello superiore.

Superare il rifiuto

Il rifiuto fa parte del gioco, è chiaro e semplice. È facile scoraggiarsi quando si mette il cuore e l'anima in un brano, per poi vederselo rifiutare. Ma ci siamo passati tutti, ed è il modo in cui gestiamo queste battute d'arresto che conta. Non lasciatevi abbattere, ma usateli come carburante per migliorare.

Utilizzare il rifiuto come strumento di apprendimento

La cosa migliore che possiamo fare di fronte a un rifiuto è vederlo come un'opportunità per imparare e crescere. Vi hanno dato un feedback? Se sì, ascoltatelo davvero. Anche se brucia, potrebbe esserci un fondo di verità che vi aiuterà a migliorare la vostra musica. Se non vi hanno dato un feedback specifico, cercate di analizzare voi stessi la vostra proposta. Il brano era adatto a quel particolare curatore o piattaforma? La qualità era all'altezza?

Rimanere motivati dopo le sconfitte

È difficile rimanere motivati quando ci si trova costantemente di fronte a un rifiuto. È facile iniziare a dubitare di se stessi e della propria musica. Ma non bisogna arrendersi! Ecco alcune cose che ci aiutano:

• Festeggiate i piccoli successi. Avete finito una nuova canzone? Avete ricevuto un feedback positivo da un amico? Riconoscete questi risultati.
• Entrare in contatto con altri musicisti. Parlare con persone che capiscono quello che state passando può fare una grande differenza.
• Ricordate perché avete iniziato a fare musica. Ricollegatevi alla vostra passione e lasciate che sia questa a guidarvi.

È importante ricordare che il rifiuto non definisce voi o la vostra musica. È solo l'opinione di una persona e ci sono molte altre opportunità là fuori. Continuate a creare, a proporre e a imparare.

L'importanza della perseveranza

La perseveranza è fondamentale. L'industria musicale è dura e ci vogliono tempo e sforzi per sfondare. Non aspettatevi un successo immediato. Continuate a perfezionare il vostro mestiere, a proporre la vostra musica e a imparare dalle vostre esperienze. Più perseverate, più avrete la possibilità di trovare il pubblico giusto e le opportunità giuste. È una maratona, non uno sprint. Quindi, continuate ad andare avanti!

Come distinguersi quando si invia la propria musica

C'è un mondo rumoroso là fuori e far notare la propria musica può sembrare di gridare nel vuoto. Ma non preoccupatevi, ci sono cose che possiamo fare per far brillare le nostre proposte. Non si tratta solo della musica in sé (anche se è molto importante!), ma di come la presentiamo.

Concentrarsi sulla produzione di qualità

Siamo sinceri: non importa quanto sia orecchiabile la nostra canzone, se suona come se fosse stata registrata in una scatola di latta, sarà difficile venderla. Una produzione di qualità non è negoziabile. Non significa che dobbiamo avere uno studio di lusso, ma significa prendersi il tempo necessario per ottenere un brano pulito e ben mixato. Consideratela come la lucidatura di un gioiello: fa emergere il meglio di ciò che già c'è. Se avete un budget limitato, prendete in considerazione la possibilità di collaborare con un produttore o di investire in un'attrezzatura di registrazione decente. Ne vale la pena.

Creare una biografia coinvolgente

La nostra biografia è la nostra presentazione, la nostra occasione per fare una prima impressione. Non è solo un elenco di risultati, è una storia. Che cosa ci fa emozionare? Cosa ispira la nostra musica? Cosa vogliamo che la gente sappia di noi? Una buona biografia è autentica, coinvolgente e dà ai curatori un motivo per interessarsi a noi. Siate concisi, ma con una buona dose di personalità. Consideratela come il nostro "elevator pitch": breve, dolce e memorabile. Assicuratevi di includere un link a SubmitHub nella vostra biografia, in modo che i curatori possano trovare facilmente la vostra musica.

Condividere la propria storia

La musica è più di un semplice suono: è emozione, esperienza e connessione. Quando presentiamo la nostra musica, non stiamo solo inviando un file; stiamo condividendo un pezzo di noi stessi. Qual è la storia dietro la canzone? Cosa l'ha ispirata? Cosa speriamo che le persone sentano quando la ascoltano? Condividere la nostra storia aggiunge profondità e significato alla nostra musica, rendendola più relazionabile e memorabile. È l'elemento umano che può fare la differenza. Pensate alla XYZ Band, che è stata pubblicata su un blog musicale dopo aver condiviso la propria storia.

Non abbiate paura di essere vulnerabili e autentici. Le persone entrano in contatto con l'onestà e la nostra storia è ciò che rende unica la nostra musica. Lasciate trasparire la nostra personalità e date ai curatori un motivo per credere in noi.

Ecco una semplice descrizione di cosa includere nella vostra storia:

• L'ispirazione della canzone
• Le emozioni che volete evocare
• Esperienze personali che hanno influenzato la musica

Per concludere

Quindi, ecco fatto! Presentare la propria musica attraverso piattaforme come SubmitHub può davvero cambiare le carte in tavola. Ricordatevi di mantenere un approccio personale, di seguire le regole e di non avere paura di contattare i curatori. Si tratta di creare connessioni e di far conoscere il vostro suono. E non lasciatevi abbattere dal rifiuto: tutti lo affrontano. Continuate a spingere, a essere coerenti e a perfezionare il vostro mestiere. Con un po' di pazienza e di impegno, inizierete a vedere i frutti del vostro lavoro. Ora andate là fuori e fate un po' di rumore!

Domande frequenti

Quali sono gli errori più comuni da evitare quando si presenta la propria musica?

Alcuni errori includono il non seguire le linee guida per l'invio, l'inviare lo stesso messaggio a più piattaforme e l'affrettare l'invio senza correggere le bozze.

Perché è importante la coerenza nelle proposte musicali?

La costanza aiuta a prendere slancio, rende il vostro nome familiare ai curatori e agli ascoltatori e aumenta le possibilità di successo nel tempo.

Come posso utilizzare il feedback dei miei contributi?

Il feedback può aiutarvi a capire cosa piace o non piace agli ascoltatori della vostra musica, consentendovi di migliorare le vostre canzoni e di individuare quelle che potrebbero diventare dei successi.

Quali sono i modi efficaci per entrare in contatto con i curatori musicali?

È possibile costruire relazioni facendo rete, seguendo le richieste e mostrando apprezzamento per il loro tempo e il loro feedback.

Come posso migliorare la mia presenza online come artista?

Impegnarsi con i fan sui social media, avere un sito web professionale e curare con attenzione la propria immagine online può rendervi più attraenti per gli ascoltatori e i curatori.

Cosa devo fare se la mia musica viene rifiutata?

I rifiuti sono comuni nell'industria musicale. Utilizzatelo come un'opportunità per imparare, rimanere motivati e continuare a proporre la vostra musica.